414 Artes Cênicas e Dança Degree Programs

Eleve a sua carreira nas artes do espetáculo com o Master of Arts (Teatro e Estudos do Espetáculo) de um ano da NUS. Este programa combina o rigor académico com a visão da indústria, oferecendo aprendizagem prática em teatro e performance tradicional e contemporânea. Adquira pensamento crítico, pesquisa e competências digitais de especialistas reconhecidos mundialmente, preparando-o para funções na educação artística, liderança cultural e muito mais.

Com a Licenciatura em Artes Performativas e Cinematográficas da Universidad Loyola, poderás concretizar a tua vocação de ser ator ou actriz e desenvolver a tua profissão de intérprete em produções teatrais e cénicas, atuando em cinema e TV ou dobragem. Um diploma oficial único na Andaluzia que vai além da formação tradicional em arte dramática e que lhe permitirá adquirir um perfil completo e versátil.

Ao estudar BA (Hons) Drama, Teatro e Artes Performativas em Kent, beneficiará de um ensino excecional e de ligações à indústria que o ajudarão a lançar a sua carreira. Abrangendo uma vasta gama de disciplinas e desenvolvendo as suas capacidades práticas, bem como o pensamento crítico, este curso dinâmico permite-lhe explorar o seu estilo e criatividade e seguir as suas paixões e ambições.

O curso de Artes Teatrais oferece o estudo fundamental e a compreensão do teatro. Isto permite que os alunos desenvolvam as suas capacidades e talentos práticos, bem como a sua capacidade intelectual para pensar de forma criativa e crítica.

Você aprenderá a projetar, desenvolver e combinar efetivamente cenas com figurinos, locais com o mundo em geral, momentos específicos com sua aparência. Você desenvolverá uma compreensão desta arte mágica que sustenta todas as performances, combinando habilmente a arquitetura, a história e as artes visuais.

Mestrado em Artes Cênicas O objetivo desta proposta é a implementação de uma especialização na perspectiva universitária que promova o desenvolvimento profissional e a pesquisa, gerando novas competências e habilidades que complementem as Licenciaturas nos ramos das Artes Cênicas. Desta forma, introduz-se uma nova visão do mercado global e do seu desenvolvimento: o papel da Dança e outras expressões teatrais na nova economia globalizada.

O programa de artes teatrais da Saint Martin's University é projetado para incorporar o melhor da tradição de artes liberais de Saint Martin com experiência teatral prática e de qualidade profissional. O programa integra o treinamento teatral com o estudo da literatura dramática e da história do teatro como um meio de desenvolver aventura intelectual, física e espiritual, abertura de espírito e maior compreensão do alcance da experiência humana.

Você é fascinado pelo circo contemporâneo? Na Circus and Performance Art educamos jovens com talento e motivação para a profissão de artista circense. Você se tornará um empreendedor artístico e terá a oportunidade de construir sua rede profissional.

O Departamento de Dança oferece um Diploma de Artes Associadas em Dança que fornece um currículo extenso em teoria da dança e prática técnica e experimental no contexto de uma educação mais ampla dentro das Artes Liberais. Os nossos cursos de dança cumprem os requisitos de transferência da CSU/UC.

Um diploma de Artes Teatrais da UPJ irá prepará-lo para um emprego na maior indústria e de crescimento mais rápido nos EUA. Nosso programa está enraizado em técnicas clássicas construídas ao longo de milhares de anos no palco em frente ao público ao vivo.

Nosso corpo docente de profissionais que trabalham acredita que o treinamento prático e a experiência prática, combinados com a amplitude e o rigor do estudo das artes liberais, oferecem aos nossos graduados a melhor preparação individualizada para uma vida no teatro. Na Mason School of Theatre, abraçamos uma expressão universal de espírito usando tanto o treinamento histórico quanto o contemporâneo nas artes teatrais. Oferecemos oportunidades colaborativas em produção ao vivo, novos trabalhos e novas mídias, à medida que preparamos nossos alunos para um futuro complexo e desafiador, independentemente de onde sua formação possa levá-los.

O teatro é um empreendimento coletivo que exige uma realização individual. Uma única produção reúne as competências de escritores de peças, intérpretes, designers e especialistas em construção de cenários e iluminação. O teatro pode ser a mais abrangente de todas as artes, e a mais estimulante e desafiante. Embora um diploma universitário não lhe garanta uma carreira no teatro, é a melhor forma de se preparar para este mercado de trabalho altamente competitivo. Um diploma universitário com pelo menos um estágio relacionado com o teatro, experiência de trabalho na área, juntamente com o seu entusiasmo, atitude positiva e perseverança, irão distingui-lo dos outros.

TAL (Teatro, Artes, Literatura: Estudos Internacionais em Intermedialidade) é um curso de mestrado único, interdisciplinar e de acesso livre, único no panorama académico italiano. O curso tem um forte apelo nacional e internacional e foi concebido para formar profissionais para carreiras em teatros, centros de investigação e estudos culturais e organizações de promoção cultural, trabalhando em estreita colaboração com museus, bibliotecas, arquivos e agências de design multimédia em Itália e no estrangeiro.

Os artistas-pesquisadores produzem conhecimento, experiência e compreensão baseados na prática que podem ser usados e aplicados tanto nas artes quanto em outros campos da sociedade. Os alunos de doutorado de Tutke realizam pesquisas artísticas multidisciplinares. A prática artística e pedagógica é vista como uma forma de pensar e compreender, não como algo que precisa ser explicado. Os alunos de doutorado aprendem a articular, conceituar e teorizar seu conhecimento artístico baseado na prática e as questões que surgem a partir dele.

No Programa de Mestrado em Pedagogia do Teatro, a pedagogia da arte é vista como uma forma de atividade artística onde as questões pedagógicas estão sempre presentes. No contexto da pedagogia da arte, arte, performance e ensino são vistos como encontros onde fenômenos estéticos, éticos e políticos estão entrelaçados. O programa consiste em estudos avançados nas artes, estudos na teoria e práticas da pedagogia da arte, estudos de pesquisa, práticas de ensino, interação internacional e estudos eletivos que apoiam o desenvolvimento da identidade do aluno como pedagogo de arte.