113 Artes Cênicas e Dança Degree Programs in Reino Unido

Inicie a sua carreira na música com o nosso Mestrado em Música Popular (Intérprete). Concebido para o capacitar com uma mistura de conhecimentos musicais, uma mentalidade profissional e engenho criativo, este curso de pós-graduação em interpretação irá prepará-lo para entrar na paisagem em constante mudança da indústria musical moderna.

Junte-se ao nosso centro internacionalmente reconhecido para o estudo do teatro aplicado e social.

Ao estudar BA (Hons) Drama, Teatro e Artes Performativas em Kent, beneficiará de um ensino excecional e de ligações à indústria que o ajudarão a lançar a sua carreira. Abrangendo uma vasta gama de disciplinas e desenvolvendo as suas capacidades práticas, bem como o pensamento crítico, este curso dinâmico permite-lhe explorar o seu estilo e criatividade e seguir as suas paixões e ambições.

Se você está considerando uma carreira nas artes cênicas, essa combinação de dança e drama é artística e prática. Você será incentivado a desenvolver sua própria identidade na dança e como criador de teatro, refletindo seus próprios interesses e carreira Pathway . Para prepará-lo para trabalhar na indústria do desempenho, você desenvolverá habilidades analíticas, coreográficas, de direção, conjunto e desempenho.

Ao estudar BA (Hons) Drama and Film, beneficiará de um ensino excecional e de ligações à indústria que o ajudarão a lançar a sua carreira. Abrangendo uma vasta gama de disciplinas e desenvolvendo as suas competências práticas, bem como o pensamento crítico, este curso dinâmico permite-lhe explorar o seu estilo e criatividade e seguir as suas paixões e ambições nas artes visuais e performativas.

Aproveite o tempo e o espaço para desenvolver a sua voz artística, juntando-se ao nosso MA Performance and Theatre Making. Firmemente enquadrado na próspera paisagem criativa de Kent, este curso destina-se a licenciados em teatro e artes performativas e outras disciplinas relacionadas, bem como a artistas de teatro/performance que desejem dedicar algum tempo a desenvolver ou reencontrar a sua prática.

Este grau reflete a diversidade ea emoção do sujeito no novo milênio.

Se você deseja estudar dança e prática de performance, mas também deseja entender sua história e a indústria da dança atual, este é o curso para você. Não importa qual seja sua experiência e formação em dança, este curso permite que você experimente e explore seu potencial criativo, preparando-o para uma carreira nas indústrias de dança ou artes criativas.

Este curso não forma actores, mas desenvolve uma compreensão prática do que é atuar, permitindo que os licenciados trabalhem como formadores e treinadores de actores, praticantes de teatro e teatro e diretores de actores. Os alunos são introduzidos aos princípios e práticas subjacentes à formação, educação e apoio de actores e artistas que desenvolvem a sua prática. Os métodos de ensino incluem tutoriais, seminários em grupo e workshops. As sessões práticas são concebidas para melhorar a compreensão dos processos de representação e as competências em pedagogia, juntamente com o estudo associado de questões contemporâneas de desempenho, incluindo teatro, cinema e televisão.

Mestrado em Teatro Musical: Atuação e Performance O nosso curso de Mestrado em Teatro Musical: Acting and Performance é um programa de formação intensivo, com a duração de um ano, concebido em torno das competências chave do teatro musical: representação, canto e dança/movimento. No centro do curso está um enfoque nas competências de representação para o teatro musical, tanto em texto cantado como falado.

O BA (Hons) Theatre Industry Practice é um curso prático, baseado em competências, concebido para aspirantes a actores, produtores e profissionais técnicos de teatro. Criado em resposta à procura da indústria, este programa mergulha os estudantes numa série de disciplinas, desde a representação e realização até à gestão de palco, iluminação e design de cenários. Com formação orientada por especialistas, produções teatrais ao vivo e estágios especializados, os alunos ganham experiência no mundo real para lançar carreiras de sucesso na dinâmica indústria das artes do espetáculo.

O que é preciso para ser um ator profissional? Habilidade e confiança, sem dúvida. Também achamos que ajuda ter um portefólio forte antes mesmo de se formar. O nosso curso de representação forma-o em todos os aspectos do negócio, ao mesmo tempo que estimula a versatilidade, a criatividade e a resiliência necessárias para ter sucesso na representação e numa série de carreiras nas artes do espetáculo.

O programa MA Musical Theatre Creatives do Conservatório de Leeds foi concebido para desenvolver os talentos e competências criativas de indivíduos interessados em vários aspectos da produção de teatro musical para além da representação. O programa dá ênfase ao trabalho colaborativo entre estudantes de diferentes disciplinas da indústria do teatro musical. Terá a oportunidade de trabalhar em estreita colaboração com intérpretes, diretores, coreógrafos, designers, compositores e outros profissionais criativos para desenvolver produções de teatro musical inovadoras e convincentes.

Se tem uma paixão pela arte do teatro, este curso prático pode ser para si. Abrange competências e métodos de criação e atuação teatral, abordagens fundamentais à interpretação de espectáculos e design teatral. Será ensinado através de workshops inspiradores, espectáculos públicos e palestras baseadas no teatro.